MAIN FEED

Латиноамериканский театр: искусство с активной позицией

В начале апреля Мануэль Пикетт провёл лекцию в театре драматургов на кампусе Университета штата Сакраменто, где рассказал о своём участии в латиноамериканском театре. Это была одновременно и пикарескная автобиография, и рассказ очевидца об истории латиноамериканского театра в регионе Сакраменто.


Пикетт основал Teatro Espejo — свой латинский театральный коллектив — в 1975 году после нескольких формирующих лет в составе новаторского Teatro Campesino под руководством Луиса Вальдеса. Затем он начал преподавать театр в Университете штата Сакраменто в 1980 году, поставив 40 спектаклей в университете и ещё 15 на кампусе, прежде чем ушёл на пенсию в 2013 году. Однако Teatro Espejo продолжает существовать и отмечает своё 50-летие, продолжая продвигать латиноамериканский театр в регионе и поддерживать другие театральные компании.
Около 40 участников расселись в подковообразном театральном пространстве. Пикетт — коренастый мужчина в соломенной шляпе с широкими полями и прямоугольных очках — выступал со сцены, опираясь на кафедру, почти не обращая внимания на свои разбросанные заметки. После выступления группа студентов окружила его, задавая вопросы.
«Пятеро подошли ко мне и сказали, что хотят, чтобы мы научили их политическому театру в кампусе», — сказал Пикетт. — «К нам приходят те, кого отвергли другие места. Именно поэтому мы остаёмся общественным театром».
Для Пикетта, общественный театр — это не просто непрофессиональный, это театр «для и от» латино-сообщества.
«Очень мало наших пьес — просто для развлечения», — сказал он. — «У всех должно быть предназначение. Именно поэтому я и занялся театром».
От поля к пикету

Пикетт пришёл к активизму через жизненный опыт, растя в неблагополучной части Фресно, работая в полях с детства, как и его родители. Он выучился играть на гитаре и к 12 годам стал платным музыкантом. После окончания школы в 1968 году его поглотило движение за сознание чикано.
«Люди думали о физической революции. И мы в это верили», — вспоминает Пикетт.
Он гастролировал с Teatro Campesino как музыкальный директор, даже до Мехико. Этот театр возник во время забастовки сборщиков винограда в Делано в 1965 году, организованной Сесаром Чавесом. Вальдес прошёл обучение в San Francisco Mime Troupe, поэтому сочетал социальную сатиру и выступления прямо на местах борьбы. Campesino стал важным инструментом агитации Чавеса.
«Когда я увидел, как люди обретают силу через спектакль, это обрело для меня смысл», — сказал Пикетт. — «Я понял, что буду активистом всю жизнь».
С собственной труппой он поставил пьесу о забастовке сборщиков миндаля, которую Teatro Espejo показывал прямо на пикетах и по всему региону. Плата за вход — пакет с продуктами.
«Люди приносили еду, мы грузили её в грузовик и отвозили бастующим миндальным рабочим».
Сейчас забастовок меньше, но преданность Пикетта борьбе не ослабевает. Он всегда открыт для новых участников:
«Любой может присоединиться, если пройдёт наше бесплатное обучение», — говорит он. — «Это требует времени и усилий, но даёт нам по-настоящему преданных людей».
Связь с Театро Нагуаль и Сесаром Чавесом

Театр Ричарда Фалькона — Teatro Nagual (TeNa) — тоже связан с Сесаром Чавесом. Он вырос из участия Фалькона в постановке мюзикла "Let the Eagle Fly" в 2006 году, посвящённого Чавесу.

Позже Фалькон основал TeNa в 2006 году и зарегистрировал в 2009-м. Он поставил латиноамериканские пьесы, включая “Manuelito the Lion Tamer”, “Soldaderas”, “Anna In the Tropics”. Как и многие сообщества, сталкивались с нехваткой сценических площадок.
Ричард Фалькон, основатель Teatro Nagual, проводит собрание по поводу театрального фестиваля. (Фото предоставлено Ричардом Фальконом)
«Мы начинали в CalStage, потом были в Coloma Community Center, потом — в B Street. Где могли арендовать, там и играли», — говорит Фалькон.
Позже они с Пикеттом стали коллегами и союзниками, а Фалькон даже сыграл главную роль в автобиографической пьесе Пикетта о Диего Ривере.

С 2016 года миссия TeNa расширилась: теперь она охватывает социально-значимые темы, такие как:
  • экономическое благополучие
  • неравенство в здравоохранении
  • экологическая справедливость
  • иммиграционные вызовы
  • гражданская активность
«Мы перешли от классических спектаклей к социальному театру», — говорит Фалькон. — «Создаём короткие "акто", как "Субботним вечером в прямом эфире", на актуальные темы и играем их в парках, школах, на митингах».
Третья цель TeNa — воспитание нового поколения латиноамериканских преподавателей искусства:
«Где наши латино-педагоги, если 44% школьников — латино?», — спрашивает Фалькон.
Николь С. Лимон на фоне настенной росписи в парке Саутсайд в среду, 15 мая. (Фото: Кристиан Гонсалес)
Передача Teatro Espejo — Николь С. Лимон

Одной из ключевых фигур в Teatro Espejo стала Николь С. Лимон — актриса, режиссёр, драматург и основательница Matriarchy Theatre. Она также преподаёт театр в Sacramento State. Пикетт намеренно передаёт ей руководство Teatro Espejo.

Весной Лимон поставила романтическую комедию “House of Desires” на сцене университета. Также она была драматургом и координатором интимных сцен в нескольких крупных проектах.
«Я — исследователь по натуре, поэтому люблю работу драматурга», — говорит Лимон.
Она имеет степень магистра актёрского мастерства из UC Davis и училась в Центре коренных театров в Торонто.
«Я влюбилась в совместное творчество и рассказывание историй в сотрудничестве с сообществом», — говорит она.
Когда Пикетт ушёл из университета, он предложил ей:
«Мне нужно, чтобы ты помогла спасти Teatro Espejo», — сказал он.

«Когда старейшина просит тебя о помощи — это важно», — вспоминает Лимон.
Teatro Nagual поставил пьесу-победителя Пулитцеровской премии “Anna in the Tropics”, которая рассказывает историю рабочих сигарной фабрики во Флориде. (Фото предоставлено Teatro Nagual)
Она отложила запуск своего театра на пять лет, чтобы сосредоточиться на поддержке Teatro Espejo:
«Теперь мы празднуем 50-летие. Я хотела, чтобы это наследие жило для будущих поколений».
Лимон делает акцент на женском здоровье и правах:
«Аудитория универсальна, но истории — очень специфичны», — говорит она. — «Красота — в специфике культуры, языка и взглядов».
В 2021 году Лимон открыла Matriarchy Theatre пьесой Тары Мозес, женщины из племени семинолов. Неожиданно, совет Teatro Espejo полностью профинансировал постановку, и все показы прошли с аншлагом.
«Люди увидели себя на сцене — и пришли, и отпраздновали свою историю», — сказала Лимон.
Эта статья является частью журналистского проекта Solving Sacramento.

Публикация профинансирована Грантом на журналистику в сфере искусства и креативной экономики от города Сакраменто для проекта Solving Sacramento. В соответствии с нашим журналистским кодексом этики, город не оказывал редакционного влияния на содержание материала.

Среди наших партнёров: California Groundbreakers, Capital Public Radio, Outword, Russian America Media, Sacramento Business Journal, Sacramento News & Review, Sacramento Observer и Univision 19.

Подпишитесь на нашу рассылку «Sac Art Pulse»
SOLVING SACRAMENTO АРТ